Arcade Fire – Bilbo – 13/07/2011
Tienes un entorno privilegiado bajo la torre más alta de Euskadi y junto a uno de los edificios más emblemáticos del mundo, ha dejado de llover y asoman algunos rayos de sol, son las 21.00 y estás con un puntillo por las calles de Bilbo esperando que, como hace diez años con los Smashing Pumpkins, sean Arcade Fire los que marquen una nueva época en esto de los conciertos monumentales. Otros 6000 tipas y tipos como tú esperan algo similar, unos haciendo caso a los teloneros, otros conociendo los bares del centro de Bilbo, la mayoría tratando de descifrar quien será el iluminado que ha decidido poner en marcha un canje de “tokens” a razón de 3 euros la unidad y un mínimo de 12€ de gasto para poder consumir frente al escenario donde todo discurrirá, tratándose hoy de un único concierto para 7000 personas y no un macrofesti para 75.000, un conci de los de toda la vida vamos, de esos que cabían en el Balda.
La cosa se anima, la gente se mueve, se coloca (físicamente) y espera, con paciencia o ansiedad según cada uno de los que componen la masa, a que Arcade Fire salte al escenario, cosa que sucede puntualmente a las 22.00 y oh, sorpresa, aquello suena como un pedo. En efecto, un escenario al aire libre, 22.00h del día 13 de Julio de 2011, explanada del Museo Guggenheim Bilbao, con Puppy mirando desde lo alto y un grupo en “misión arrasar el mundo” en tu ciudad, has pagado 40’50€ (más transporte) y esperado unos 3 meses, para darte cuenta de que a partir de la fila 20 solo vas a oir el bombo de la batería. Si te pones más cerca del emblemático edificio escucharas más agudos, centrado quizás la cosa se parezca más a eso que recuerdas de sus discos y hacia la torre alta de iberdrola, pumpumpum. Te metes en el cogollo, fila 10… también suena grave, fila 8, te increpan por colarte, te miran mal, pero oh sorpresa los gorgoritos de Arcade Fire se ahogan en una especie de suciedad sonora impropia de un escenario por el que 6000 tíos hemos pagado 40,50€.
El grupo, correcto, se conoce que anda enfrascado en una supergira y se va a esforzar lo justo y necesario, como mañana en el FIB, o simplemente pensó que esta gente de Bilbo se mueve menos que un Donostiarra bailando salsa, de comunión ni hablamos. Hora y veinte minutos, habituales por otra parte, en los que el setlist fue acertado, correctamente ejecutado, intenso en algún momento pero careció de... wait for it… wait for it… wait for it… ÉPICA, que es lo que estos chicos de la lejana Canadá nos venden a los mozos sensibles postadolescentes como yo, y sin ello, pues como que ni el emplazamiento, ni la bonita Bilbao, ni el buen tiempo y mejor compañía, los chicos y chicas jóvenes luciendo palmito van a levantar esta sensación. Se siente, Bilbo, pero aprobado alto como mucho y a un grupo asi hay que ponerle un sonido en condiciones para que suenen épicos.
Mención especial y matrícula de honor, eso si, al set de visuales que acompañó a la banda, puro lujo asiático. Escenas en directo algo saturadas y ralentizadas desde un buen número de cámaras, combinadas con sumo gusto con las texturas e iconos que acompañan al grupo y sobre todo, a su ultimo trabajo. No tengo el nombre de quien las perpetra y no lo he podido encontrar, si alguien lo sabe que nos lo diga, porque me quiero hacer fans suyo en alguna red social. Superefectivo para engrandecer el montaje que sigue siendo bastante sobrio.
El setlist estará en breve aquí.
Aprovecho esta última linea para acordarme de un par de seguroides, de verdad, cuando descubra la kriptonita contra los seguratas os vais a cagar vosotros. Puaj!
Qué, Cuándo y Dónde
Una vez más y sin pretender que esto se convierta en una viciosa costumbre, nos animamos a recoger en unas pocas líneas qué nos deparan musicalmente los últimos días la presente semana. En esta ocasión mencionamos los eventos más destacados de Donostia (si se nos pasa alguno no dudeís en comentarlo) y uno que aunque cae lejos, tendrá doble representación de NiMu en forma de asistentencia. Ahí va:
Viernes 19 de Nov: Jonah Smith + Buffalo en Le Bukowski / Fiesta Primo en El Muro / Mendeku Itxua + Downmaster en Doka / Torche + Antigua y Barbuda en Mogambo / Ñaco Goñi en Be Bop / Civil Love en Ondarra / Louise Michel + Oreindik en Leize Gorria / Hiroshima Pro en FNAC (SUSPENDIDO) / Makala DJ en Le Bukowski / Maikol DJ en Etxekalte
Sábado 20 de Nov: Arcade Fire + Fucked Up en Palacio de Deportes de Madrid / Groove Time Gaua en Le Bukowski / Esne Beltza + DJ DZ en Doka / Siena Root + The Soulbreaker Company en Mogambo / Polaroid + The Amendoins + Radiocaster en Guardetxea / Quimera Rokanblusband en Leize Gorria / Budin DJ en Etxekalte / Marlon Brandy and Brandy Marlaska DJ’s en Ondarra
Domingo 21 de Nov: The Pains of Being Pure at Heart + Dotore en Gazteszena / dUASsEMIcOLCHEIASiNVERTIDAS + Cristio en Mogambo / Al and The Black Cats en Komplot
Lunes 22 de Nov: Wehrmacht + Humilitate en Mogambo
La banda sonora de este post tiene 2 temas:
Primero, y como no podía ser de otra forma, el tema que más hemos escuchado, sin duda alguna, del grupo indie más respetado y auténtico. Hablamos de Arcade Fire y su No Cars Go que algunos tendrán la suerte de ver en directo mañana.
Por otro lado, una canción que te permite salir de casa como si te hubieras bebido un litro de endorfinas. Ellie Goulding – Starry Eyed (Russ Chimes Remix). Ojo a la lenta progresión desde el minuto 2:16 con esos teclados maravillosos hasta el zenit que comienza en el 3:23! Si alguien la va a pinchar este finde que avise por favor…
PD: Y ya que estamos, incluyo este video del tema The Suburbs del último disco homónimo de Arcade Fire realizado por Spike Jonze y que acaban de publicar [via Gorilla vs. Bear].
by INK.
The wilderness downtown
Brootal, como dice aquel.
El nuevo vídeo de Arcade Fire es interactivo, pero de verdad. Sorprendente.
Haz click en la imagen, abre Google Chrome (está optimizado para este navegador), introduce tu dirección (o alguna por la que google haya pasado con el cochecito de street view), haz click y disfruta mientras suena “We used to wait”, tema del nuevo disco.
(Merece la pena bajarse Chrome para verlo completo)
Ya está aquí The suburbs.
Hace unos días que tenemos el nuevo disco de los Arcade Fire, no preguntéis como, tal vez el propio Win Butler nos lo haya pasado para echarle un vistazo o puede que haya sido el señor Taringa. El caso es que, aunque no es otra vuelta de tuerca al rollo épico que los dió a conocer, siguen siendo ellos, siempre Arcade Fire. Es de alabar que en los tiempos que corren un grupo pueda crear su propio estilo y creo que a nadie le costará aceptar que estamos ante una de las bandas que mejor ha recorrido ese camino. El disco es algo más rockero, más sencillo en sus arreglos, con un alma pop quizás y con algún sonido electrónico que puede sorprender a quienes alguna vez nos creímos ese rollo medio Amish que gastaban los texano-canadienses. Escucharlo unas cuantas veces parece obligatorio, para apreciar el alma barroca y el mensaje personal de este grupo.
Pitchfork lo puntúa con un 8.6, que tal vez pueda ser algo generoso, pero se entiende al ser producto de un conjunto que ha roto ciertos moldes y ha obtenido, por méritos propios, un lugar en el olimpo de los discos en este nuevo siglo.
Dejamos aquí la perla de la corona, puede que no sea el mejor tema pero ese rollo pop 80ero, con aire de unos Cocteau Twins luminosos, conquista al que esto escribe. (Seguro que no tardan en quitar el vídeo de youtube).
Primavera time!
Al principio no estaba convencido de que pudiera ser carne de Primavera, los carteles de los primeros años 2000 eran excesivamente indies, pensaba, cuando la palabra indie significaba algo más reducido, quiero decir. A medida que han pasado los años y habiendo asistido a tres festivales completos y días sueltos en otros dos de ellos, me declaro fans absoluto de este festival, donde ante todo prima la buena música y las bandas que merecen ser conocidas. Manejar un evento tan enorme, siendo fiel a un compromiso musical no es fácil (que se lo digan al FIB), pero la gente del Primavera ha sabido completar año tras año un cartel donde, si eres mínimamente curioso, puedes descubrir nuevos y verdaderos talentos mientras disfrutas de bombazos (generalmente más oldies) en un ambiente sin igual.
Quiźas los primeros años en el Poble Español tuviesen mucha más gracia para los puristas, al fin y al cabo todos sabemos que no es lo mismo tener a tus grupos a tiro de piedra (o botellazo) mientras compartes pista con no más de 2000 personas. Pero el salto al Parc del Forum, humilde pero audaz, logró consagrar una apuesta coherente, al tiempo que se abrian las puertas para traer a auténticos monstruos tan dispares como Neil young, Devo, Arcade Fire o Sonic Youth (que habrán estado ya 2 o 3 veces en el festival). Es curioso observar que el gusto musical de los organizadores sigue muy presente, tratando de ofrecer un producto coherente aunque en ocasiones se tercie abir el abanico para invitar a gente como los Public Enemy. En definitiva se trata de que la selección satisfaga a un público algo diferente al de otros grandes festivales, generalmente más adulto, gafapástico y empeñado en disfrutar de la música en el caso Primaveril, frente a apuestas más juerguistas o basadas en grandes grupos próximos a MTV.
Tras la experiencia del año pasado, donde el Primavera Sound colaboró por vez primera con Pitchfork, parece que definitvamente ha llegado el momento de la internacionalización, con lo que esto pueda suponer en un futuro y temiendo que el efecto british-FIB no se contagie. Por ahora, no ha lugar para la crítica, puesto que con motivo del 10º aniversario y la entrada de San Miguel como patrocinador princpipal, la organización echó la casa por la ventana a la hora de confeccionar un cartel a gusto del consumidor. El proceso participativo en los foros del Primavera Sound se ha saldado con un cartelazo en el que destacar algun grupo resultaría casi injusto, pero del que puede decirse que sigue siendo sabor 100% Primavera (obviaré a los Pet Shop Boys tratando de comprender que son un vestigio de otra época). Ahi sigue Pitchfork, este año hay anuncio en la tele y miles de guiris viajarán a Barcelona entre el 27 y 29 de Mayo, pero en todo caso, apuesto a que el Primavera Sound seguirá siendo ese festival donde sin quererlo se te hace de día, en medio de una gran resaca musical y durante nada menos que 3 duras jornadas. Sarna con gusto no pica.
La gente de ScannerFm ha tenido el detalle de preparar una emisora que emite durante todo el día temas de las bandas que participaran en el PS2010:
Mayo mayea
Parece que Mayo será un mes calentito, vuelven LCD Soundsystem, Black Keys, Band of Horses, The National y probablemente Arcade Fire. Casi nada.
Por ahora tenemos ya un adelanto de lo nuevo de The National, prometiendo guerra. Buen finde!
what is indie?
Kanadatik datoz eta indie-rock estiloa era orijinal batean ulertzen jakin dute. Arcade Fire dira. Rock talde bat izateko, ez ohiko instrumentuak (pianoa, biolina, eskusoinua, xilofonoa,… ) erabiliz sortzen dute beraien soinu berezia. Azken diska (Neon Bible), eliza baten barruan grabatu dute hauek duten akustika konkretua jasotzeko. Naiz ta 2 diska soilik eduki, azken 10 urteetako talde esanguratsuenetako bat da mundu mailan. Hemen duzue neretzat himno bilakatu den No Cars Go kanta.
